Kristina Gahne – Måleriet som en dialog

För konstnären Kristina Gahne är skapandet inte en strikt planerad process eller ett kontrollerat resultat – utan snarare ett samtal. Ett samspel mellan henne själv och själva processen, där intuition, känsla och närvaro i stunden får ta plats. I hennes måleri får det omedvetna stort utrymme, och penseldragen formas lika mycket av impulser som av eftertanke.

– Det är som att något drar mig vidare, något jag kommer i kontakt med. En del kanske kallar det flow, berättar Kristina. Jag målar utan att tänka – i alla fall till en början. Sedan stannar jag upp och reflekterar. Ibland krävs det mental problemlösning, ibland känslomässig. Det är en växelverkan mellan spontanitet och eftertanke.

När målningen säger ifrån

Att avgöra när en målning är färdig sker, enligt Kristina, mer med känslan än med intellektet.

– Den brukar säga till själv! Det bara känns färdigt. Men jag behöver ofta låta målningen vila. Ibland ställer jag undan den ett tag, för att kunna se på den med nya ögon. Jag arbetar också ofta med flera verk parallellt – det ger processen luft.

Kristinas konst har inga tydliga, återkommande teman – åtminstone inte medvetet. I stället låter hon idéerna styra. Det är ofta bilder jag burit med mig länge, som återkommer och till slut blir starten på ett verk. Tidigare styrdes motiven mer av kurser och uppgifter, men i det egna skapandet är det lusten och nyfikenheten som leder vägen.

Det levda livet som inspiration

Inspirationen hämtas ur livet självt – naturen, vardagen, resor, möten, andra konstnärer. Ibland går Kristina tillbaka i tiden och använder privata fotografier som förlagor.

– Det finns något vackert i att omvandla minnen till nya uttryck.

Hon nämner särskilt samtida, ofta kvinnliga konstnärer som inspirerar henne – fria, modiga och kreativa röster. Ett slags konstnärligt systerskap som stärker det egna uttrycket.

– Idéer kan komma från vad som helst – ibland bara dyker de upp, mitt i vardagen.

Konst utan avsikt – men med närvaro

Kristina målar inte med ett särskilt budskap i åtanke. Det handlar främst om den egna skaparglädjen – men kanske också om att förmedla något, om än subtilt.

– Jag har inga medvetna intentioner. Men visst vore det fint om min konst kunde beröra någon annan. Det räcker långt.

Att sätta ord på sitt konstnärskap är inte alltid lätt. Men hon återger en kommentar som fastnat:

– Någon sa att mina målningar är avskalade. Det tyckte jag kändes fint. Det kan jag förstå.

Utställningar och framåtblickar

Just nu är Kristina aktuell med två utställningar. Den 5–11 maj ställer hon ut på Galleri Cupido i Gamla stan, och mellan 5–21 april medverkar hon i Husby Konstsalong med verket Another Day in Paradise.

Och vad är det som driver henne att fortsätta skapa?

– Lust, glädje, inspiration... Det är just det som driver mig. Att omvandla en idé till en färdig bild – det är en fantastisk känsla.