Ett nytt kapitel: Endtime Fantasies

2025 blir ett avgörande år för The Fleurs, då hon presenterar kapitel två av sin konstnärliga forskning Endtime Fantasies. Medan det första kapitlet utforskade apokalypsen genom samtidens bilder, leder det andra oss in i en postapokalyptisk värld. Genom fotomontage och collage fortsätter Emely att sammanfoga sin vardag med apokalyptiska symboler och referenser – men denna gång med ett nytt perspektiv.

– I Endtime Fantasies sammanfogade jag bilder från min vardag med nyhetsrapporteringens bildspråk och symboler från olika apokalyptiska berättelser. Nu bygger jag vidare på samma metod, men med fotografier från resor, främst Asien, där naturens skönhet ställs mot dess mörka historia. Detta kombineras med AI-genererat material, som tillsammans bildar min vision av en postapokalyps, berättar Emely.

Kapitel två presenteras successivt på olika utställningar under året. Bland annat visas verken på Alviks bibliotek i augusti och på Hornstulls bibliotek i december. Den stora soloutställningen på Galleri 86 den 12–16 september blir en höjdpunkt, där både kapitel ett och två möts. På Affordable Art Fair kommer hon även att visa unika verk som, trots att de är fristående, har sitt ursprung i samma kreativa process.

Från mardröm till vision

När The Fleurs avslutade Endtime Fantasies trodde hon att temat apokalypsen var avslutat. Men responsen från publiken och världshändelserna gjorde det omöjligt att släppa ämnet. Det kändes som om apokalypsen redan var här – och då väcktes en ny fråga: Vad händer efter?

– Det blev startpunkten för nästa steg: att utforska framtiden och gestalta en postapokalyptisk värld. Det handlar inte längre om undergång, utan om att finna vägen framåt, förklarar hon.

Processen: Ett intuitivt flöde

Emelys skapandeprocess börjar alltid med research – en noggrann insamling av intryck från litteratur, musik, nyheter och omgivningar. Hon samlar bilder och detaljer i sin vardag – strukturer, färgkombinationer och stadens ytor – för att senare låta intuitionen ta över.

– Jag försöker inte kontrollera processen för mycket. Efter researchen låter jag mig själv försvinna in i känslan. Jag vet aldrig hur slutresultatet kommer att se ut, men jag känner när ett verk är färdigt. Det är som om bilden själv berättar när den är klar, säger Emely.

Ett möte mellan konst och filosofi

Titlar som Hysteria, Apart och Endtime Fantasies väcker nyfikenhet och antyder en mångtydighet. För The Fleurs är titeln ett första steg in i verket, en viskning som leder betraktaren vidare utan att låsa tolkningen.

Konstnärskapet är också präglat av Emelys bakgrund inom både bildkonst och scenkonst, där influenser från studier i Stockholm, Berlin och Jakobstad smälter samman. Scenens dramatik och bildens intensitet kombineras i lager på lager av visuellt berättande.

– Min konst är teatralisk och laddad. I Berlin inspirerades jag av Brechts litteratur och stadens klubbscen – en råhet och mystik som fortfarande genomsyrar mitt arbete. Jakobstad bidrog med den nordiska enkelheten och naturens närvaro, säger Emely.

En evig rörelse

The Fleurs vill att hennes verk ska utmana och påverka. Hon vill att betraktaren ska känna något nytt – en tanke, en känsla, eller kanske en diskussion som dröjer sig kvar efter att utställningen är över.

– Jag vill att min konst ska sätta igång något. Om någon lämnar utställningen med en ny insikt eller en känsla som de inte riktigt kan sätta ord på – då har jag lyckats, avslutar hon.